专业小程序设计开发——助力新电商新零售

电话+V：159999-78052，欢迎咨询博物馆灯具常用品牌排名一览表，[小程序设计与开发]，[小程序投流与推广]，[小程序后台搭建]，[小程序整套源码打包]，[为个体及小微企业助力]，[电商新零售模式]，[小程序运营推广及维护]

一、灯饰照明十大品牌有哪些?

1.成立于1962年的FLOS，是意大利品牌，其名字在拉丁语中意为“花”。FLOS的产品线包括改变照明观念的标志性照明产品，品牌以其强大的影响力在国际上享有盛誉。FLOS与国内外具有创新能力的设计师合作，鼓励大胆和创新的设计，同时坚持设计的基本原则，始终致力于寻找创新的材料和技术。

2.TOMDIXON是一个英国设计品牌，由设计鬼才TomDixon于2002年创立。品牌追求设计的长远性和可持续性，其灯饰作品采用黄铜、大理石、塑料等多种材质，展现出工业基调和英伦风格的硬朗线条，建立起一种后太空的未来设计感，具有很高的搭配性。TOMDIXON的作品被伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆、纽约现代艺术博物馆等知名设计博物馆永久收藏。

3.ThierryVidé是一家法国手工灯饰品牌，擅长使用网状镜面不锈钢材料打造现代灯具。品牌经过30年的研究，探索物体与光线的关系，将刚硬的不锈钢材料与曲线优雅的形态结合，创造出宛如雕塑般的现代艺术风格。所有产品均在法国工坊纯手工制造。

4.MANOOI是由艺术家兼设计师JánosHéder和JuditZoltai夫妇创立的品牌。品牌灵感来源于周围的自然光，以水晶为主要设计材质，展现了传统价值感同时也能突出现代奢华的珍贵材质。通过水晶的折射，光线显得璀璨迷人。其前卫现代的设计吸引了众多追求新奇美感的客户。

5.PRECIOSA是一家以水晶灯起家的捷克水晶精品品牌，是世界上知名的水晶生产商之一。品牌传承自14世纪北波希米亚水晶产业的精良技艺和制作传统，生产多种形状、颜色和规格的高质量水晶灯饰、水晶珠和时尚首饰配件，在全球时尚圈占有一席之地。

6.BAROVIERTOSO是一家创建于1295年的意大利品牌，位于威尼斯慕拉诺，是至今存世历史最悠久的玻璃用具企业。品牌致力于延续并创新玻璃制造传统，提供高端古典和现代装饰照明解决方案，创作永恒杰作，结合独特设计、精湛制造工艺，以及技术与创新，激发真实、积极情感，塑造特殊氛围。

7.PATRIZIAVOLPATO是一家提供丰富产品线的照明品牌，从传统古典风格到现代简约风格，一应俱全。2009年，公司正式更名为帕特里齐亚·沃尔帕托，近年来，品牌开始意识到更大规模的照明装置，以展现威尼斯大师的技艺和创新设计，满足客户需求和创造力。

8.PATRIZIAGARGANTI是一家坚持所有产品都在意大利制作的品牌，每件产品都是制作师精湛技艺的结晶。品牌擅长从自然景物中获取灵感，以纤细优雅的曲性线条表现，遵循古老传统手工技术制造，以客户需求为灵感来源，为客户提供奢华灯饰产品。

9.SANTACOLE是一家1985年创立的西班牙品牌，以创造美好光源为宗旨，30多年来以知性内敛的设计风格和优异品质在西班牙现代灯具界独树一帜。品牌作品经过精心雕琢，不受风格和时代的束缚，满足对光线纯粹追求的爱好者。

二、灯具品牌有哪些好的推荐?

1.FLOS：意大利的FLOS灯具品牌在欧美地区享有盛誉，其地位相当于LV在奢侈品界的地位，或劳力士在手表界的地位。该品牌的灯具深受设计师和明星的喜爱，且拥有多款博物馆级别的经典作品。

2.TomDixon：英国设计师TomDixon被誉为“新兴设计师中的明星”，他的作品在技术上创新大胆，同时继承了英国的经典优雅。自2004年起，Dixon担任芬兰Proventus设计总监，对公司进行了重大改革，逐渐成为英国设计界的代表人物。

3.PRECIOSA：捷克水晶品牌PRECIOSA，被誉为“水晶灯饰界的劳斯莱斯”，成立于1948年，承袭了14世纪北波西米亚水晶工艺的精湛技术和传统。作为捷克水晶玻璃制造业和首饰业的主要代表，它也是世界上最著名的水晶生产商之一。

4.MANOOI：Manooi是世界顶级品牌艺术灯具的代表，其产品奢华而典雅，处处展现出艺术价值和生活的品味。其独特的造型、材质和手工工艺，完美得让人无可挑剔。优雅华丽的水晶灯是Manooi浪漫主义的象征，也是我们生活中永恒的浪漫源泉。

博物馆照明的四层魔法(二)

上篇文章我们讨论了博物馆照明的功能性与舒适性，今天我们讨论一下照明的艺术性。博物馆灯光的舒适性做好以后，观众的参观感受会明显提升，但同时也带来了另一个问题，那就是空间会比较平，没有层次感。

三.艺术性

这些年很多博物馆的灯光大家都讲柔和舒适，也间接造成灯光同质化严重，没有特色。因此，在这种情况下，我们就要考虑灯光层次感。灯光的层次感分三个方面：

首先是展品，展品比较漂亮，比较出彩的一面，我们用灯光突出它，这样展品的特质就表现出来了，而光影形成的影像，又有了层次。

其次是场景，在场景区我们通过营造视觉焦点，加深观众的参观印象。空间没有焦点，观众会感到索然无味，但是焦点太多，也会无所适从。如果一个场景营造两三处视觉焦点，观众就会很容易记住展览。而如果能在视觉焦点之间形成关联，那么观众在空间呆的时长增加。譬如我们经常做自然馆，一般都会有大草原，里面有恐龙、老虎、袋鼠等动物，还有树木、河流、草地等，我们不需要将整个景物打亮，这样会是一团一团的光，不好看。可以选择几个重点，如人们比较感兴趣的恐龙、古树等，将它们打亮，成为视觉焦点，其它地方均匀布光就行了，这样人们一进来，就看到了视觉焦点，会马上被吸引过来。

最后是展线，整个展线最好有它要表达的主题，或者要讲的故事。所以，在关键的地方，我们把灯光做好，要么做最亮，要么以暗衬亮。对于重点区域的布光，方式方法可以适当灵活、大胆一些。譬如光之教堂，这个地方的用光很有意思，他们在教堂的墙壁上开了一个很大的十字架，让自然光从室外透入，给人带来很震撼的感觉。那么在这个空间，光柔和吗？一点也不柔和，有重点吗？十字光架它就是重点。有眩光吗？本身就有一些，但这些不重要了。因为无论从视觉上，还是传播话题上，已经足够震撼！

第二个就是，如何通过光色、照度、照明方式将展品照漂亮，我们可能有这么一种体验，某个景区做了亮化，当夜景亮起来以后，我们发现这个地方晚上比白天更漂亮！为什么呢？白天是自然光无差别地照亮，没有层次。而晚上是经过设计和控制的光，这样整体光环境有重点，有层次，所以更漂亮。

博物馆有很多展品，通过光色、照度、照明方式的设计，展品的美感会得到更充分的表现，譬如我们做过一个项目，是一个艺术空间，空间比较重要的展品是一块有精美雕饰的铜板，嵌在地面上。但是普通打光下来，铜板看不出什么特别，和地板无异。当时设计师做了一些创意，他将空间变暗，同时用一束光聚焦于铜板，然后对这束光进行调整，让光斑大小与铜板一样，这样铜板就突出了！而且很漂亮，黄灿灿的铜板感觉像金子，看起来展品似乎从地面浮了上来。这就是艺术化的表现。人们进入这个空间，就会为空间展品的艺术表现所折服。

第三个我们讲一下沉浸式体验，沉浸式体验并不一定需要投影，把整个空间投出光影，人进入后完全笼罩在光影中。我们还有另外一种做法，譬如我们要做一个宋朝时代的场景，空间的家具、饰物、门窗等都设计成宋式的，然后人物也穿上宋代的服装，这个空间就很有韵味了。而在布光方面，我们了解在那个朝代，居民的窗户大小、窗帘是竹帘还是布帘，自然光透进来是什么样子，了解以后通过设备做出这种光，这种沉浸式更高级，效果更持久，人们在里面体验的东西更多。

【WINDRISES MINIPROGRAM PROMOTION】尊享直接对接老板

电话+V： 159999-78052

专注于小程序推广配套流程服务方案。为企业及个人客户提供了高性价比的运营方案，解决小微企业和个体拓展客户的问题